Projectes 4 - Creació visual

Aprenentatge d’algunes tècniques d'estampació i la utilització del paper com suport i mitjà amb una consideració de processos de relleu, tall i projecció. Introducció a l’adaptació de la creació als diferents estils i possibilitats comunicatives de cada procés.


L'assignatura introdueix l'estudiant a les possibilitats creatives de les tècniques de linogravat, tampografia, fotolitografia i serigrafia, però a través d'una consideració del seu ús per artistes i dissenyadors en el passat i com es desenvolupa una imatge en aquestes tècniques per repensar maneres de construir i destruir imatges.

En els exercicis inicials s'indagarà en la manipulació i evolució d'una imatge a través de la variació per fomentar la utilització de les tècniques d'estampació com eines de comunicació i creació de pensament crític.

En els projectes finals es pretén que l'estudiant projecta dos treballs que responguin a les limitacions establertes en els exercicis per comunicar els aspectes claus en la societat actual després d'una prèvia consideració sobre alguns dels temes de l'actualitat identificats a través d'un procés de recerca i debat conjunt.

En addició l'estudiant haurà d'elaborar un projecte d'especulació proposant maneres de crear matrius i sistemes d'estampació que s'adaptin a l'espai domèstic. Els dos últims treballs i el projecte d'especulació hauran de reflectir la capacitat de l'estudiant de reflexionar i comunicar la seva interpretació del tema escollit.

Aprenentatge de diferents tècniques d'estampació i la utilització del paper com suport i mitjà amb una consideració de processos de relleu, tall i projecció. Introducció a l’adaptació de la creació als diferents estils i possibilitats comunicatives de cada procés. En els exercicis inicials s'indagarà en la manipulació i evolució d'una imatge a través de la repetició i mutació per fomentar la utilització de les tècniques d'estampació com eines de comunicació i creació de pensament crític.


• Deixant l'empremta - Introducció a sistemes de tampografia i la creació de matrius simples (Segells de goma, fusta i foto polímer).
• Linogravat - Introducció a l'estampació en color i la creació de variacions a base de la metamorfosi i destrucció de la matriu i la incorporació de diferents capes de color.
• Imatges retallades – Introducció al tall de paper com a element creatiu i generador d'imatges. Consideració de l'ús del paper com suport i mitjà per la creació d’ instal·lacions i nous relats.
• Creació en blanc i negre - Processos de generació i reutilització. Consideració de la utilització de suports i imatges existents com eines de comunicació i la potència de la fusió de processos analògics i digitals. Introducció a sistemes d'estampació. - Introducció als trets fonamentals, tant químics com tècniques de la fotolitografia. Consideració de l'ús del traç i imatges fotogràfiques com a bases per l'especulació entre la imatge fotolitogràfica i llur manipulació amb collage i fotomuntatge.
• Creació en tecnicolor - Especulació i projecció amb els trets de la serigrafia per la creació de respostes artístiques. Reflexió sobre com respondre i adaptar la comunicació en temps de limitació, emprant tècniques híbrides per simular i respondre a tècniques analògiques. Com utilitzar la multiplicació implícit en els processos d'estampació per fomentar missatges de canvi. - Introducció als trets fonamentals de la serigrafia – llur història i ús com eina de disseny i creació artística. Consideració enfocada en la multiplicació, la simplificació o síntesi de la imatge i la construcció de la imatge a base de capes.
• Multiplicació - Especulació en la generació de processos d'estampació, matrius i edicions adaptades a la situació de confinament.

Metodologia docent

Activitats Dirigides

• Activitat: Classes sincronitzats presencials/online. Classes teòriques: classes magistrals i debat en gran grup Resultats d’aprenentatge: CE1, CE2, CT 13
• Activitat: Classes sincronitzats presencials (Espai Barra de Ferro). Taller de tecnologia: introducció a diferents processos d’estampació i assistència en la resolució de les dificultats tecnològiques i constructives. Resultats d’aprenentatge: CE 5, CE6, CE7.
• Activitat: Classes sincronitzats presencials/online. Taller de representació: assistència en la resolució de les dificultats de representació gràfica. Resultats d’aprenentatge: CE5, CE7, CE10
• Activitat: Classes sincronitzats presencials/online. Presentació de treballs: presentació de resultats, parcials i finals i ronda de valoracions. Resultats d’aprenentatge: CE2, CE6,CE17, CE 19.

Activitats Supervisades

• Activitat: Presencials/online Tutories: tutories de seguiment i correcció del projecte. Resultats d’aprenentatge: CE2, CE10, CE19, CT9, CT10, CT12, CT19.
• Activitat: Presencials/online. Desenvolupament dels projectes i aprenentatge dels processos d’estampació. CE1, CE 2,2, CE5,2, CE 6,3, CE7,9, CE10,5, CE 17,2, CE 19,6, CE 19,7

Activitats Autònomes

Resultats d’aprenentatge: CB2, CB3, CB 5, CE1, CE 2,2, CE5,2, CE 6,3, CE7,9, CE10,5, CE 17,2, CE 19,6, CE 19,7 CT9, CT10, CT12, CT 13, CT 14, CT 15, CT19

• Activitat: Informació i documentació: treball autònom de recerca de fonts, recollida d’informació, anàlisi i elaboració documental de la mateixa. Resultats d’aprenentatge: CE1,8, CE19, CT 2, CT 3, CT 4
• Activitat: Elaboració de projectes: treball autònom de formulació de programes de disseny i el seu desenvolupament a partir de situacions simulades i pautes per al desenvolupament del projecte.

Activitats formatives

Exercicis:

1. Deixar la teva empremta –sistemes de tampografia i segells de foto-polímer 10%
2. Retratar i mutar - Linogravat i la variació en color 15% 

3. Imatges retallades i ombres projectades – La utilització del paper retallat i les siluetes per la creació de narracions i espais de reflexió. 15% 

4. Blanc i negre – La imatge fotogràfica, el suport reciclat, el collage com eina per la creació i la crítica social 15% 

5. Color – La trama, la mutació, i la sobreposició com eines de creació. 15% 

6. El taller domesticat – treball de recerca i d’especulació 10%

   Participació – especulació, participació en tutories, rodes de avaluació, treball d’equip, inquietud, utilització i cura dels materials i equipaments. 20%

Sistema d’avaluació

Avaluació continuada

L’objectiu de l’avaluació continuada és que l’estudiant pugui conèixer el seu progrés acadèmic al llarg del seu procés formatiu per tal de permetre-li millorar-lo. A partir de la segona matrícula, l’avaluació de l’assignatura podrà consistir, a decisió del professor, en una prova de síntesi, que permet l’avaluació dels resultats d’aprenentatge previstos en la guia docent de l’assignatura. En aquest cas, la qualificació de l’assignatura correspondrà a la qualificació de la prova de síntesi.

Normativa general d’avaluació

Per considerar superada una assignatura, caldrà que s’obtingui una qualificació mínima de 5,0.

Una vegada superada l’assignatura, aquesta no podran ser objecte d’una nova avaluació.

Es considerarà “No Avaluable” (NA) l’estudiant que no hagi lliurat totes les evidències d’aprenentatge o no hagi assistit al 80% de les classes sense haver justificat les absències. En cas d’absència justificada, l’estudiant s’ha de posar en contacte amb el professor en el moment de la reincorporació per determinar la recuperació de les activitats a les quals no hagi assistit.

En cas que l’estudiant realitzi qualsevol irregularitat que pugui conduir a una variació significativa de la qualificació d’un acte d’avaluació, es qualificarà amb 0 aquest acte d’avaluació, amb independència del procés disciplinari que s’hi pugui instruir. En cas que es produeixin diverses irregularitats en els actes d’avaluació d’una mateixa assignatura, la qualificació final d’aquesta assignatura serà 0.

Criteris d’avaluació

La qualificació final del curs es basarà en una avaluació continuada del treball de l’estudiant. Es farà un seguiment de l’evolució i dels progressos de l’alumne de manera individualitzada. Els criteris de valoració es corresponen amb l’adquisició de les competències corresponents a aquesta assignatura, descrites detalladament en l’apartat número 5 d’aquesta guia docent.

Un 75% de la nota de l’assignatura correspon a les competències d’aquesta assignatura que seran avaluades mitjançant la presentació de projectes físics i per mitjà d’una memòria escrita i la seva defensa oral.

• Deixar la teva empremta –sistemes de tampografia i segells de foto-polímer 10%
• Retratar i mutar - Linogravat i la variació en color 10%
• Solapament de registres - elaboració d’una imatge en Serigrafia 15%
• El traç i la textura fotogràfica - exercici de Fotolitografia i monotíp, 15%
• La resposta social – avant-projecte 5%
• projecte final i memòria escrita 20%

L'altre 25% de la nota correspon al seguiment de la participació activa en les tutories, tallers i sessions conjuntes de treball i correcció. (Dins aquest 25%, el 10% correspon a l'assistència).

En cas d’absència s’haurà de lliurar el certificat corresponent i pactar el lliurament dels treballs pendents. L’avaluació dels exercicis es farà al llarg del curs. En cas d'un exercici suspès o amb nota baixa l’estudiant es podrà representar el treball en el portafoli final.

Procés de revisió

La revisió es pot sol·licitar al professorat corresponent i es realitzarà durant la setmana indicada al calendari lectiu.

Procés de reavaluació

No es contemplen sistemes de reavaluació en els casos de les pràctiques externes, els TFG, i les assignatures / activitats formatives que, pel seu caràcter eminentment pràctic, no ho permeten.

Per participar en la reavaluació l'alumnat ha d'haver estat prèviament avaluat en un conjunt d'activitats el pes de les quals equivalgui a un mínim de dues terceres parts de la qualificació total de l'assignatura o mòdul.

Normativa específica de l’assignatura

L’estudiant ha de seguir els mateixos requisits que el lliurament original de l’exercici.

AAVV. 1981, Historia de un arte. El grabado. Barcelona: Skira.

AAVV, 1996, The Photomontages of Hanna Hoch, MOMA/Walker Art Center, Antreasian, G. & Adams, C., 2002, The Tamarind Book of Lithography. Nueva York 1970

Catafal, J. El Grabado. Barcelona. Ed. Parramón.

AAVV. 2003, Art gráfico y nuevas tecnologías. Madrid: Fund. BBVA, Calcografía Nacional.


Ayres, J. 1991, Monotype. Mediums and methods for painterly printmaking. New York.Watson-Gupstill.

Coplans, J. Serial Imagery, the definition. Pasadena. Pasadena Art Museum, 1968, http://www.johncoplanstrust.org/writings-19661995


Fernandez Polanco, A. La repetición y la sensibilidad contemporània, Anales de historia del arte, 1991, 3 https://core.ac.uk/download/pdf/38824143.pdf

Gilmour, P. Modern Prints. Nova York. Littlehampton Book Services 1970.


Greer, E.J. 2018, Printmaking in the Anthropocene, Edmonton, University of Alberta.

Griffiths, A. 1996, Prints and Printmaking, Londres, British Museum Press

Ivins, William, 1953, Prints and Visual Communication. Cambridge Massachusetts, Harvard
University Press.

Jones. Stanley, 1967, Lithography for Artists. Oxford, Oxford University Press.




Man, Felix., 1953, 150 Years of Artist ́s Lithographs. Londres, Heinemann.


Senefelder, A., 1819,
 A Complete Course of Lithography. Londres

Seitz, W.C. 1961, The Art of Assemblage, Nova York, MOMA

Tallman, Susan, 1996, The Contemporary Print Pre Pop to Postmodern. London. Thames & Hudson

Vostok, 2018, Triumfar Estampando, Barcelona. Gustavo Gili

Audiovisuals

Cavalieri, A. 2017 Building Narratives, https://www.youtube.com/watch?v=swuXIGJJ_GU

Isaacs, J. 1976 The Art of Lotte Reiniger
Painlevé, J. 1934 The Seahorse Accessible a: https://www.youtube.com/watch?v=0K7eGdQk7oI&list=PLTprckdQkEi47M501HtgX…

Painlevé, J. 1929 The Sea Urchins Accessible a https://www.youtube.com/watch?v=9rkMpkpy5Qg&list=PLTprckdQkEi47M501HtgX… x=10

Altres recursos

 

Centre for Contemporary Printmaking https://contemprints.org


Daniel Jacome Imprimeur http://danieljacometimprimeur.com/


Gemini G.E.L. Graphic Editions Limited, EEUU https://www.geminigel.com/page/history/

Artistes considerats

 

Sean Caulfield, Marthe ARmitage, Nick Morley, Angela Cavalieri, Thomas Kilpper, Lotte Reiniger, Kara Walker, Fred H.C. Liang, Annegret Soltau, Odile Redon, John Baldessari, Andy Warhol, Bruno Munari, Jessica Stockholder, Robert Rauschenberg, John Stezaker, Romare Bearden, Tara Donovan.

Competències bàsiques

CB2 - Que els i les estudiants sàpiguen aplicar els seus coneixements al seu treball o vocació d'una forma professional i posseeixin les competències que solen demostrar-se per mitjà de l'elaboració i defensa d'arguments i la resolució de problemes dins la seva àrea d'estudi.

CB4 - Que els i les estudiants puguin transmetre informació, idees, problemes i solucions a un públic tant especialitzat com no especialitzat.

CB5 - Que els i les estudiants hagin desenvolupat aquelles habilitats d'aprenentatge necessàries per emprendre estudis posteriors amb un alt grau d'autonomia.

Competències específiques

Competència

CE1. Analitzar els objectes, comunicacions i espais habitables per a detectar-hi problemes de disseny, aportar solucions alternatives i avaluar la viabilitat social, tecnològica i econòmica.

Resultats d’aprenentatge

CE1.8. Observar i valorar críticament els problemes d’ús d'un element de l’entorn immediat per a realitzar una anàlisi previ al desenvolupament d'un projecte de disseny.

Competència

CE2. Avaluar usos i programar funcions orientats a la concepció i formalització de projectes de disseny.

Resultats d’aprenentatge

CE2.2. Dissenyar un programa d’usos i funcions conduent al desenvolupament d'un projecte de disseny.

Competència

CE5. Dominar les tècniques de representació gràfica d’espais i volums, plans i superfícies característiques del disseny.

Resultats d’aprenentatge

CE5.2. Representar mitjançant el sistema més apropiat en funció de cada projecte les característiques d'aquest.

Competència

CE6. Demostrar conèixer i utilitzar amb criteris especialitzats l’arquitectura de la lletra i els diferents famílies tipogràfiques dels alfabets llatins.

Resultats d’aprenentatge

CE6.3. Discernir entre les diferents famílies tipogràfiques en funció de les necessitats de lectura, de comunicació i d’expressió de cada projecte de disseny.

Competència

CE7. Demostrar comprendre els coneixements bàsics sobre els materials i les seves qualitats, i sobre processos i costos de fabricació.

Resultats d’aprenentatge

CE7.9. Escollir els materials i els processos de transformació que s’adaptin a les necessitats funcionals i expressives de cada disseny.

Competència

CE8. Demostrar comprendre els coneixements bàsics de les ciències i disciplines auxiliars del projecte de disseny, com ara l’antropometria i la fisiologia de la percepció visual, l’ergonomia, els mètodes d’avaluació de l’ús, la mercadotècnia, les tècniques de prospecció, etc.

Resultats d’aprenentatge

CE8.5. Aplicar en el projecte paràmetres antropomètrics i perceptius, i criteris ergonòmics d’acord amb les característiques d’ús d'aquest.

Competència

CE10. Estructurar i jerarquitzar gràficament la informació verbal.

Resultats d’aprenentatge

CE10.5. Emprar intencionadament els recursos gràfics per a sintetitzar i millorar la comunicació.

Competència

CE17. Exposar i raonar, de forma oral i escrita, els resultats i els processos de treball dels objectes de disseny propis.

Resultats d’aprenentatge

CE17.2. Realitzar una memòria escrita del projecte i defensar-la oralment

Competència

CE19. Demostrar conèixer els mètodes d’investigació rellevants per a la projecció i la teoria, l’anàlisi i la crítica del disseny i de l’art.

Resultats d’aprenentatge

CE19.7. Avaluar críticament els resultats i l'eficiència del projecte a partir dels objectius definits per el programa utilitzant l’anàlisi comparatiu amb la realitat preexistent.

CE19.6. Formular una anàlisi de disseny que condueixi a un programa d’actuació a partir de la recollida de dades quantitatives i qualitatives, tests experimentals, entrevistes i interpretació de dades preexistents.

Competències transversals

CT2. Elaborar informes professionals i treballs acadèmics.

CT3. Demostrar conèixer i utilitzar correctament les fonts documentals i la bibliografia necessària tant per a la projecció com per a l’anàlisi i crítica raonada del disseny.

CT4. Demostrar interès per l’estudi de llengües estrangeres tant per facilitar la comunicació com per accedir a contextos culturals diferents.

CT9. Capacitat resolutiva i de presa de decisions.

CT10. Motivació per la qualitat, tant en els plantejaments conceptuals i argumentals, com en la resolució formal i en els detalls de l’acabat final d’un projecte de disseny.

CT12. Capacitat per a la integració i síntesi de coneixements adquirits en contextos i situacions diferents, amb flexibilitat i creativitat.

CT13. Orientar l’acció del disseny a partir de valors de respecte a l’entorn ambiental i amb criteris de sostenibilitat.

CT14. Valorar i fomentar l’ús social de l’entorn i de la comunicació amb atenció especial a l’accessibilitat per a grups d’usuaris i receptors diferents.

CT15. Valorar i preservar el patrimoni cultural, artístic i paisatgístic.

CT19. Demostrar una disposició afectiva positiva envers els valors estètics i les qualitats formals de l’entorn material i visual.