Curso de creatividad ecosistémica

El curso está dirigido a equipos e individuos que deseen ser más creativos y hacerlo de una manera más respetuosa con el entorno y los otros.

El curso consta de 9 tardes de formación, sumando un total de 27 horas, distribuidas a lo largo de 3 meses. Las sesiones son facilitadas por reconocidos agentes creativos de diversas disciplinas. Se utiliza el arte como vehículo de aprendizaje y como medio para desarrollar protocolos de percepción que mejoren la atención, invitando a los participantes a explorar cómo observamos, nos relacionamos y respondemos a nuestro entorno humano, no humano, material y discursivo.

La estructura del curso es modular y progresiva, permitiendo a los participantes avanzar gradualmente desde la comprensión teórica hasta la aplicación práctica. Cada cápsula está diseñada para facilitar la integración y aplicación de los conocimientos adquiridos, ofreciendo una experiencia de aprendizaje dinámica y eficaz. Durante la semana, los participantes realizan trabajos prácticos para consolidar lo aprendido. Además, se fomenta la aplicación de las habilidades y conocimientos en contextos reales, garantizando una transición fluida de la teoría a la práctica.

Las cápsulas se llevarán a cabo los martes, del 1 de octubre al 26 de noviembre, en el horario de 17:30 a 20:30 horas.

Cápsula 1. Creatividad ecológica: situada, distribuida y relacional
Martes, 1 de octubre, de 17:30 a 20:30 h

Cápsula 2. Resonar
Martes, 8 de octubre, de 17:30 a 20:30 h

Cápsula 3. Coexistir
Martes, 15 de octubre, de 17:30 a 20:30 h

Cápsula 4. “Contaminar” y dejarse “contaminar”
Martes, 22 de octubre, de 17:30 a 20:30 h

Cápsula 5. Desaprender
Martes, 29 de octubre, de 17:30 a 20:30 h

Cápsula 6. Problematizar
Martes, 5 de noviembre, de 17:30 a 20:30 h

Cápsula 7. Explorar
Martes, 12 de noviembre, de 17:30 a 20:30 h

Cápsula 8. Atender estéticamente
Martes, 19 de noviembre, de 17:30 a 20:30 h

Cápsula 9. Articular
Martes, 26 de noviembre, de 17:30 a 20:30 h

Paula Bruna, ambientóloga y artista.

Ada Castells, escritora y periodista.

Claudia Claremi, artista visual y cineasta.

Pilar Cortada, investigadora en creatividad y directora de Eina Obra.

Rebecca Espasa, psicóloga clínica y coordinadora unidad de psicología especializada en EMDR.

Mariona Moncunill, artista, investigadora y docente, así como coordinadora de la revista Inmaterial. Diseño, Arte y Sociedad.

Estampa, colectivo artístico.

María Ptqk, curadora y doctora en investigación artística, especializada en el cruce entre el arte y la cultura científica y tecnológica.

Benedetta Tagliabue, arquitecta y cofundadora con Enric Miralles (1955-2000) del estudio internacional EMBT Architects.

Laura Vilar, intérprete, creadora, docente e investigadora en danza contemporánea.

El programa tiene un coste de 700 € (15% de descuento para la comunidad Eina).

Las sesiones serán facilitadas por Pilar Cortada, Doctora en Filosofía, cuya investigación aborda una concepción situada, distribuida y relacional de la creatividad, centrada en lo que denomina “atención estética”, junto con reconocidos agentes creativos de diversas disciplinas:

Cápsula 1. Creatividad ecológica: situada, distribuida y relacional
Fecha: martes, 1 de octubre, de 17:30 a 20:30 h
Lugar: Eina Bosc (Aula B0)

Invitada: María Ptqk. Curadora y doctora en investigación artística, especializada en el cruce entre el arte y la cultura científica y tecnológica. Comisaria del festival Getxophoto y encargada de desarrollo hispanohablante del journal able (Cátedra Arte&Ciencia, Fundación Daniel y Nina Carasso). Ha comisariado exposiciones en CCCB, Azkuna Zentroa, Espace Virtuel Jeu de Paume, LABoral o Centro de Cultura Contemporánea El Carme.

La primera cápsula tiene como objetivo establecer el fundamento conceptual del curso, introduciendo las teorías clave que lo sustentan. Exploraremos el concepto de creatividad ecosistémica, alejándonos de las explicaciones convencionales que suelen centrarse en la mente humana y sus procesos cognitivos. Definiremos la creatividad como un proceso ecológico, situado y distribuido, que emerge no tanto de la manipulación de representaciones descontextualizadas, sino a través de la interacción de un organismo con su entorno performativo y de cómo este atiende y se relaciona con él.

Fecha: martes, 8 de octubre, de 17:30 a 20:30 h
Lugar: Eina Bosc (Aula B0)

Invitada: Laura Vilar, Doctora en Investigación Artística, es intérprete, creadora, docente e investigadora en danza contemporánea.

La segunda cápsula se centra en entender que la creatividad surge de la atención sensorial, afectiva e intelectual que el organismo presta durante su interacción con el mundo, en busca de oportunidades de acción. Se explorará cómo las experiencias sensoriales y corporales influyen en la comprensión y relación con el mundo que nos rodea.

Fecha: martes, 15 de octubre, de 17:30 a 20:30 h
Lugar: Bosque de Collserola

Invitada: Paula Bruna. Doctora en Bellas Artes y ambientóloga. Desde su doble perspectiva, utiliza la investigación artística como una forma de conocimiento en la que se hibridan diferentes disciplinas. Investiga aproximaciones a realidades no humanas mediante una combinación de base científica, ficción especulativa y práctica artística.

Coexistir significa existir a la vez que otra u otras cosas, convivir, cohabitar, simultaneidad… Esta cápsula se enfoca en explorar cómo la creatividad surge de la interacción dinámica entre el individuo y su entorno. El objetivo principal es desarrollar una conciencia sobre la performatividad del entorno o campo en el que actuamos, así como de las oportunidades de acción que este ofrece. Se alienta a los participantes a explorar, manipular y experimentar con una variedad de materiales para ampliar sus horizontes creativos.

Fecha: martes, 22 de octubre, de 17:30 a 20:30 h
Lugar: Eina Bosc (Aula B0)

Invitada: Mariona Moncunill, artista, investigadora y docente en BAU, Centro Universitario de Artes y Diseño de Barcelona, así como coordinadora de la revista Inmaterial. Diseño, Arte y Sociedad.

Los procesos creativos no siguen una progresión lineal y estructurada; están sujetos a avances, ajustes, retrocesos, saltos y cambios. Esto se debe a que se alimentan de las interferencias, diferencias, apoyos y oportunidades que surgen al explorar, experimentar, crear y colaborar. Los actores involucrados, tanto humanos como no humanos, son diversos y heterogéneos, provienen de distintos contextos y tienen la capacidad de afectar y ser afectados. Como señala Anna Tsing, cada encuentro y cada relación en la que nos involucramos nos “contamina”, y a su vez, nosotros también “contaminamos” (Tsing, 2015: 29).

Fecha: martes, 29 de octubre, de 17:30 a 20:30 h
Lugar: Eina Bosc (Aula B0)

Invitada: Rebecca Espasa. Doctora en Psicología, psicóloga clínica y directora del Institut Espasa, un centro de psicoterapia especializado en EMDR y neurofeedback, técnicas que cuentan con evidencia científica para promover el cambio a través de la potenciación de la neuroplasticidad cerebral.

Traemos nuestras propias categorías y conceptos a un mundo que creemos observar directamente (Sagan en Uexküll, 1934/2010: 11)*. Estas categorías actúan como filtros que incluyen o excluyen lo que consideramos significativo. Como resultado, cada uno de nosotros vive en su propio umwelt o entorno significativo, que no solo influye en nuestra percepción, sino también en nuestra creatividad. El objetivo de esta cápsula es descubrir la importancia de liberarse de preconcepciones y manejar sesgos para desarrollar nuevas estructuras de pensamiento.

* Uexküll, Jakob von. A Foray Into the Worlds of Animals and Humans: With a Theory of Meaning. New York, NY: University of Minessota Press, 1934. https://b-ok.cc/book/1250205/533732.

Fecha: martes, 5 de noviembre, de 17:30 a 20:30 h
Lugar: Eina Bosc (aula B0)

Invitado: Estampa. Colectivo artístico con base en Barcelona. Su práctica se basa en una aproximación crítica y arqueológica a las tecnologías audiovisuales y digitales. Desde 2017 han centrado su trabajo en los usos e ideologías de la IA. Sus trabajos se han proyectado en varios festivales y museos, como el MACBA, la Laboral, el CCCB o Caixaforum.

Fecha: martes, 12 de noviembre, de 17:30 a 20:30 h
Lugar: EMBT Architects

Invitada: Benedetta Tagliabue. Arquitecta de renombre internacional y cofundadora con Enric Miralles (1955-2000) del estudio internacional EMBT Architects, con oficinas en Barcelona (sede central), Shanghái y París.

Los principios adoptados por EMBT, centrados en un enfoque abierto, enfatizan la importancia de la exploración y la sensibilidad hacia el contexto como método para que la innovación pueda florecer. Analizaremos la importancia de explorar activamente el campo perceptivo y de orientar y ajustar los sistemas sensoriales hacia lo que se considera digno de atención, fomentando la formulación de preguntas en lugar de formarse opiniones u ofrecer respuestas.

Fecha: martes, 19 de noviembre, de 17:30 a 20:30 h
Lugar: PLANTA, Fundació Sorigué

Invitada: Claudia Claremi. Realiza películas y explora el lenguaje sensorial que posibilitan la imagen y el sonido, empleando medios diversos como el vídeo, el cine analógico, la fotografía, el archivo y la performance.

El objetivo de esta cápsula es expandir la percepción, incrementando así la capacidad de sintonizar estéticamente con el entorno, percibir lo posible y acogerlo. Nos centraremos en desarrollar lo que llamamos “estado de disponibilidad”, suspendiendo temporalmente el razonamiento, la memoria, la evaluación y las expectativas para prestar atención equitativa a todo lo observable.

Fecha: martes, 26 de noviembre, de 17:30 a 20:30 h
Lugar: Eina Bosc (Aula B0)

Invitada: Ada Castells. Escritora y periodista catalana. Ha sido redactora y columnista en el diario Avui y colaboradora del suplemento de cultura de La Vanguardia. Actualmente, imparte clases y diferentes cursos de redacción y periodismo. Sus últimas novelas son La primavera pendent (Comanegra, 2018) Mare/Madre (La Campana y Navona, 2020) y Solastàlgia (L’Altra, 2023), que ha transformado en una conferencia teatral.

La cápsula se enfoca en descubrir cómo comunicar pensamientos y experiencias complejas de manera clara y efectiva, organizando y presentando la información de manera atractiva para facilitar la comprensión y la conexión emocional con la audiencia.