Creatividad ecosistémica 2026

Tradicionalmente, la creatividad se ha entendido como una capacidad individual orientada a producir ideas originales. Sin embargo, los avances de la física contemporánea, la psicología ecológica, la teoría de sistemas, los nuevos materialismos y otras corrientes del pensamiento están transformando profundamente nuestra manera de comprender cómo emerge lo nuevo. Frente a una visión basada en entidades independientes, estos enfoques entienden la realidad como una red de relaciones dinámicas e interdependientes.

Creatividad ecosistémica traslada este cambio de paradigma al ámbito de las prácticas creativas. La cápsula propone comprender la creatividad como un proceso situado y relacional que emerge de la relación continua entre las personas y el mundo del que forman parte. A través de herramientas conceptuales, metodológicas y prácticas, ofrece recursos para incorporar esta perspectiva a procesos de investigación, creación y diseño.

Desarrollar herramientas conceptuales, metodológicas y prácticas para percibir, explorar y activar nuevas posibilidades de investigación, creación y diseño desde una perspectiva situada y relacional.

Ignasi Aballí, artista visual vinculado a las prácticas conceptuales.
Paula Bruna, ambientóloga y artista.
Ada Castells, escritora y periodista.
Claudia Claremi, artista visual y cineasta.
Pilar Cortada, investigadora en creatividad y directora de Eina Obra.
Antía Iglesias, artista e investigadora.
Estampa, colectivo artístico de programadores, realizadores e investigadores.
Angélique Lebert, investigadora en la intersección de la Psicología Cognitiva Experimental y la Neurociencia.
Laura Vilar, bailarina, docente, creadora e investigadora en danza y movimiento en diversos contextos, entidades educativas y proyectos escénicos.
Eulàlia Rovira, artista, docente e investigadora.

La cápsula consta de nueve sesiones de tres horas distribuidas a lo largo de tres meses. Cada sesión combina reflexión teórica, análisis de referentes y experimentación práctica para explorar, desde la experiencia, cómo la atención, la percepción y la relación entre persona y entorno configuran los procesos creativos. La práctica artística funciona como un laboratorio desde el que explorar nuevas formas de atender, percibir y responder al entorno.

La estructura de la cápsula es modular y progresiva, lo que permite desarrollar los contenidos de forma gradual mediante la alternancia de conceptos, ejercicios y discusión colectiva. Entre sesiones, las personas participantes realizarán prácticas de observación, exploración y experimentación orientadas a incorporar los conceptos trabajados a sus propios procesos de investigación, creación y contextos profesionales.

Dirigido a personas que investigan, crean, diseñan, enseñan o impulsan proyectos en los ámbitos de la cultura, la ciencia y la innovación, y que deseen ampliar su comprensión de la creatividad desde una perspectiva ecosistémica.

1 · Creatividad ecológica: situada, distribuida y relacional

Fecha: 27 de octubre
Docencia: Pilar Cortada y Antía Iglesias

La primera sesión establece el marco conceptual de la cápsula introduciendo las principales perspectivas que sustentan la creatividad ecosistémica. Frente a las concepciones convencionales, que entienden la creatividad como una capacidad localizada en la mente humana y sus procesos cognitivos, se propone comprenderla como un proceso ecológico, situado y distribuido que emerge de la relación entre personas, materiales y entornos. A partir de este desplazamiento, se explorará cómo la atención, la percepción y las posibilidades de acción configuran los procesos creativos.

2 · Resonar

Fecha: 3 de noviembre
Docencia: Pilar Cortada y Laura Vilar

La segunda sesión explora el papel de la atención sensorial, afectiva e intelectual en la emergencia de la creatividad. Se abordará cómo la manera en que atendemos, percibimos y nos dejamos afectar por el mundo condiciona nuestra capacidad para reconocer nuevas posibilidades de acción. A través de ejercicios de observación, percepción y experimentación, las personas participantes desarrollarán formas más abiertas, sensibles y receptivas de relacionarse con su entorno.

3 · Coexistir

Fecha: 10 de noviembre
Docencia: Pilar Cortada y Paula Bruna

Coexistir significa existir a la vez que otras personas, materiales y entornos. Esta cápsula explora cómo la cCoexistir significa existir junto a otras personas, seres, materiales y entornos, reconociendo que toda existencia se desarrolla siempre en relación con aquello que la rodea. Esta sesión explora cómo la creatividad emerge de la dinámica entre persona y entorno, prestando atención al papel activo del contexto y a las posibilidades de acción que este ofrece. A través de la experimentación con distintos materiales, situaciones y contextos, las personas participantes ampliarán su capacidad para percibir, explorar y responder a las posibilidades que emergen en la interacción con el entorno.

4 · «Contaminar» y dejarse «contaminar»

Fecha: 17 de noviembre
Docencia: Pilar Cortada y Eulàlia Rovira

Los procesos creativos no siguen una progresión lineal, sino que se transforman continuamente a través de las relaciones, interferencias y encuentros que tienen lugar durante su desarrollo. Esta sesión explora cómo toda práctica creativa implica afectar y dejarse afectar por personas, materiales, tecnologías y entornos. Inspirándose en el pensamiento de Anna Tsing, propone comprender la «contaminación» como una condición constitutiva de la creación, en la que cada encuentro modifica nuestra manera de percibir, pensar y actuar, abriendo nuevas posibilidades de acción.

5 · Desaprender

Fecha: 24 de noviembre
Docencia: Pilar Cortada y Angélique Lebert

Percibimos el mundo a través de categorías, hábitos y formas de atención que condicionan aquello que somos capaces de reconocer como significativo. Esta sesión explora cómo estas estructuras perceptivas configuran nuestro umwelt o entorno significativo y, con ello, las posibilidades de acción que somos capaces de percibir. A través de distintos ejercicios, se trabajará la suspensión de hábitos, expectativas y preconcepciones para abrir espacio a nuevas formas de atender, percibir y responder al entorno.

6 · Problematizar

Fecha: 1 de diciembre
Docencia: Pilar Cortada y Estampa

Problematizar implica cuestionar aquello que damos por evidente y transformar situaciones aparentemente resueltas en nuevas cuestiones. La sesión presenta diferentes estrategias para identificar supuestos, desplazar marcos de interpretación y abrir nuevas posibilidades de acción.

7 · Explorar

Fecha: 9 de diciembre
Docencia: Pilar Cortada e Ignasi Aballí

Explorar supone dirigir activamente la atención hacia el entorno para descubrir relaciones, patrones y posibilidades que permanecían inadvertidos. Más que un medio para alcanzar un objetivo predeterminado, la exploración constituye una práctica de apertura perceptiva que amplía nuestra capacidad para percibir, aprender y crear.

8 · Atender estéticamente

Fecha: 15 de diciembre
Docencia: Pilar Cortada y Claudia Claremí

Esta sesión aborda la atención estética como una disposición perceptiva orientada a ampliar nuestra capacidad para sintonizar con el entorno y percibir nuevas posibilidades de acción. A través de distintas prácticas de observación y experimentación, las personas participantes desarrollarán formas de atención más abiertas, sensibles y receptivas que favorecen una relación más atenta con un mundo más que humano.

9 · Articular

Fecha: 22 de diciembre
Docencia: Pilar Cortada y Ada Castells

La sesión parte de la idea de que articular también es un acto creativo. Al poner en palabras, imágenes o gestos una idea, no solo la comunicamos, sino que la transformamos y le damos una forma nueva. La articulación cumple así una doble función: hace posible el intercambio con otras personas y, al mismo tiempo, permite clarificar, afinar y expandir el propio pensamiento. A través de la experimentación con distintos modos de articulación —oral, escrito, visual y performativo—, la sesión explora cómo estos no solo transmiten ideas, sino que generan nuevas posibilidades de comprensión y creación.

El coste de la cápsula es de 702 €.

10 % de descuento en todas las cápsulas para las matrículas realizadas hasta el 1 de septiembre de 2026. Introduce el código EARLYBIRD2026 al realizar la inscripción.

Si necesitas fraccionar el pago, ponte en contacto escribiendo un correo a eina.obra@eina.cat.

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