Curso de especialización El Mal Alumno
Vivimos inmersos en una innovación tecnológica permanente. ¿Pero qué hay de nuevo en cada novedad que se nos impone? Este módulo trata la cultura visual y el desarrollo de la IA en los últimos años como estudio de caso actual y urgente, que se complementa con reflexiones desde los lenguajes artísticos contemporáneos. ¿Qué hay detrás del funcionamiento de estas tecnologías? ¿En qué sentido son una expresión de lo que podemos llamar ideología del big data? ¿De dónde surge la fascinación y la necesidad de automatizar procesos como hacen las IA? ¿Cómo se vinculan con la pulsión de archivar? ¿Cómo investigar su funcionamiento y el del discurso que lo sustenta? ¿Y cómo explicarlo desde los márgenes?
Frente a un discurso de la disrupción que nos quiere pasivos, es necesario saber situarse, vinculando la innovación al contexto de donde surge y apropiándose de las posibilidades que vemos.
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El módulo está dirigido a todo el mundo que esté interesado en reflexionar sobre nuestro presente tecnológico, con especial atención a la Inteligencia Artificial y su impacto en la cultura contemporánea. Puede ser de especial interés para artistas visuales, realizadorxs, diseñadorxs, fotógrafos, estudiantes de Artes, Fotografía y Diseño, así como para educadorxs sociales, profesorxs y graduadxs en comunicación audiovisual, sociología, humanidades, antropología y ciencias políticas.
10 sesiones teórico-prácticas de 3 horas.
Sesión 1 — Sobre la exposición El arte de navegar. Cómo perderse en un mundo de imágenes
Jueves 14 de mayo, de 17:30 a 20:30 h
Jon Uriarte / Estampa
Sesión 2 — La IA como automatización: de la cámara a la percepción
Jueves 21 de mayo, de 17:30 a 20:30 h
Estampa
Sesión 3 — Investigar el presente: lapsus linguae, metáforas y paratextos del mundo digital
Jueves 28 de mayo, de 17:30 a 20:30 h
Higo Mental / Estampa
Sesión 4 — Una promesa permanente: el discurso de la innovación tecnológica y sus efectos sociales (el deslumbramiento y la dificultad de ver)
Jueves 4 de junio, de 17:30 a 20:30 h
Estampa
Sesión 5 — Archivo, big data y datasets: pulsiones de acumulación y orden
Jueves 11 de junio, de 17:30 a 20:30 h
Estampa
Sesión 6 — Apropiarse de las herramientas. Tecnologías indisciplinadas
Jueves 18 de junio, de 17:30 a 20:30 h
Marc Villanueva y Xesca Salvà / Estampa
Sesión 7 — La tecnología como infraestructura: materialidad y fuerza de trabajo
Jueves 25 de junio, de 17:30 a 20:30 h
Estampa
Sesión 8 — Repeticiones y resonancias: historia de la tecnología a contrapelo
Jueves 2 de julio, de 17:30 a 20:30 h
Estampa
Sesión 9 — Explicar el presente: formas híbridas del videoensayo en la conferencia performativa
Jueves 9 de julio, de 17:30 a 20:30 h
Alexandra Laudo / Estampa
Sesión 10 — La IA generativa como análisis y parodia (modelos de resonancia)
Jueves 16 de julio, de 17:30 a 20:30 h
Estampa
— Estampa
(Roc Albalat, Pau Artigas, Marc Padró, Marcel Pié y Daniel Pitarch) Colectivo artístico de programadores, realizadores e investigadores con base en Barcelona. Su práctica se basa en una aproximación crítica y arqueológica a las tecnologías audiovisuales y digitales, con particular importancia del trabajo con el archivo y la tradición del audiovisual experimental.
— Jon Uriarte
Comisario, investigador y educador formado en el International Center of Photography de Nueva York. Trabaja en torno a las transformaciones digitales de la imagen en red.
— Higo Mental
(Ricardo Pérez-Hita Carrasco y Marta Sesé Fuente)
Colectivo artístico que genera relatos contrahegemónicos atravesados por perspectivas feministas a partir del material audiovisual encontrado en internet, cuestionando los imaginarios visuales contemporáneos.
— Marc Villanueva
Artista y dramaturgo vinculado a proyectos escénicos que exploran modos alternativos de relación con formas de vida no humanas y procesos microsociales, desarrollando trabajos performativos e instalativos.
— Xesca Salvà
Escenógrafa, artista y docente con una práctica centrada en la corporeidad, los entornos y la construcción de experiencias escénicas relacionales.
— Alexandra Laudo
Comisaria y creadora cultural que investiga las intersecciones entre imagen, pensamiento crítico y prácticas curatoriales contemporáneas. Su trabajo cuestiona las formas de ver y narrar, estimulando el debate y la reflexión crítica.
El programa tiene un coste de 780 €.
Descuentos:
— 10% de descuento para la comunidad Eina.