Edición y Producción Artesanales

Este curso especializado, integrado en el Programa de Artesanías Contemporáneas y Diseño, ofrece una formación completa en los procesos de edición, conceptualización y producción de objetos artesanales. Se trabaja desde una perspectiva contemporánea, combinando el conocimiento tradicional con tecnologías digitales, investigación material y una mirada crítica sobre la práctica artesanal y su contexto de mercado. El estudiante experimenta todas las etapas del proceso creativo, desde la idea inicial hasta la presentación y proyección del producto final.

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→ Del 4 de diciembre de 2026 al 4 de febrero de 2027

→ Horario
Del 4 de diciembre de 2026 al 4 de febrero de 2027 
→ Miércoles y viernes, de 17.30 a 19.30 h (conexiones online)
Del 11 de enero al 4 de febrero
→ De lunes a jueves de 17 a 20 h (presencial)

→ Semipresencial 
→ 120 horas 
→ 2.355 € 
→ Inscripción abierta 

Early Bird. Descuento del 10% en las matriculaciones que se formalicen antes del 30 de mayo.

Este curso, junto con el programa Nuevos Territorios de Prácticas Artesanales, forma parte del Programa de Estudios Avanzados en Artesanías Contemporáneas y Diseño de Eina. 

A quién va dirigido 

El curso se dirige a personas procedentes de distintos ámbitos creativos y técnicos, como Bellas Artes, Diseño (especialmente diseño industrial), Ingeniería, Desarrollo de Producto o Arquitectura. También está pensado para profesionales de las artes y las artesanías que deseen profundizar, ampliar o actualizar sus conocimientos. En definitiva, es una formación abierta a todas aquellas personas con interés en el diseño y las artesanías y con voluntad de hacer evolucionar su práctica.

Objetivos 

Contextualización y pensamiento crítico
Ampliar la comprensión de las artesanías contemporáneas mediante el análisis de sus contextos históricos, culturales, sociales, medioambientales y económicos, fomentando una mirada crítica vinculada a la práctica actual.

Innovación, materiales y tecnología
Proporcionar conocimientos en técnicas digitales para la representación, el prototipado y el desarrollo de proyectos, impulsando la innovación en materiales y procesos en diálogo con la tradición artesanal.

Creatividad y desarrollo cultural
Potenciar las capacidades creativas en el marco de las artesanías contemporáneas y el diseño, integrando conocimientos tradicionales como base para propuestas innovadoras y sostenibles.

Sostenibilidad y responsabilidad social
Situar las culturas artesanales como eje de una economía inclusiva y regenerativa, integrando los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de manera transversal.

Transferencia de conocimiento y sector
Promover la colaboración y la transferencia de conocimiento entre artesanos, diseñadores, artistas y sectores vinculados a la artesanía contemporánea.

Profesionalización y emprendimiento
Formar profesionales cualificados para desarrollar proyectos propios o integrarse en empresas del sector, reforzando la artesanía como ámbito de innovación y emprendimiento.

Salidas profesionales 

Los alumnos que completan este curso adquieren competencias para desempeñarse en ámbitos muy diversos del mundo artesanal y creativo. Pueden dedicarse a la producción de objetos únicos o series cortas, trabajar en estudios de diseño o manufacturas, colaborar con marcas e instituciones culturales o desarrollar proyectos personales como creadores independientes.

Además, esta formación constituye una base sólida para quienes se plantean continuar en vías académicas o de investigación en diseño, artesanía y artes aplicadas, ya que aporta conocimientos fundamentales tanto conceptuales como técnicos.

Plan de estudios de Edición y Producción Artesanales 

Formas de las artesanías (semipresencial, 24 horas)
La asignatura combina observación, repetición y reinterpretación de arquetipos tradicionales con herramientas digitales, permitiendo experimentar procesos y formas en un entorno híbrido. Los estudiantes desarrollan arquetipos propios, documentan el proceso y participan en crítica colectiva. Las horas de taller presencial complementan la práctica, materializando texturas, proporciones y objetos tangibles. Esta asignatura presenta las artesanías contemporáneas como un campo flexible, innovador y creativo que integra tradición, proceso y experimentación.

Artesanías y materiales (semipresencial, 24 horas)
La asignatura combina experimentación y reflexión sobre materiales tradicionales y emergentes, con documentación del proceso desde casa. Incluye horas de taller presencial para materializar prototipos y explorar técnicas de manera tangible. Los proyectos finales integran observación, práctica y reflexión crítica, profundizando en el lenguaje de los materiales y su aplicación contemporánea.

Autoedición (presencial, 64 horas)
La asignatura acompaña a los estudiantes desde la idea hasta la pieza final, combinando conceptualización, experimentación y producción manual. El alumnado crea piezas únicas, series cortas o colecciones, con atención individualizada y retroalimentación inmediata. Es una asignatura 100 % presencial. Los talleres permiten trabajar materiales y técnicas diversas, documentar el proceso y consolidar la autonomía creativa, conectando tradición e innovación artesanal.

Artesanías vivas (presencial, 16 horas)
Asignatura presencial de 16 horas que ofrece experiencias directas en talleres y manufacturas de artesanos locales y marcas reconocidas. Los estudiantes observan y analizan procesos creativos, materiales y técnicas, documentándolos mediante bocetos, fotografías y notas. La asignatura fomenta la reflexión crítica sobre tradición, innovación y transmisión del saber hacer, y conecta los aprendizajes con proyectos propios, proporcionando una visión profunda de las artesanías contemporáneas.