Nuevos Territorios de Prácticas Artesanales

Este Curso de Estudios Avanzados, integrado en el Programa de Artesanías Contemporáneas y Diseño, ofrece una inmersión práctica en la creación y desarrollo de objetos artesanales desde una perspectiva actual. La formación combina procesos tradicionales con herramientas digitales y enfoques experimentales para dar respuesta a las necesidades creativas y de mercado. El estudiante atraviesa todas las fases del proceso de diseño y producción, desde la generación de ideas hasta la formalización y proyección del producto artesanal.

→ Solicita una entrevista presencial u online

→ Sesión informativa 24 de febrero a las 18 h. Acceso a la sesión 10 minutos antes de la hora de inicio

→ Del 7 de octubre al 2 de diciembre de 2026
→ Miércoles y viernes, de 17.30 a 19.30 h (conexiones online)
→ Online
→ 120 horas
→ 2.355 € 
→ Inscripción abierta 

Early Bird. Descuento del 10% en las matriculaciones que se formalicen antes del 2 de mayo.

Este curso, junto con el programa en Edición y Producción Artesanales, forma parte del Programa de Estudios Avanzados en Artesanías Contemporáneas y Diseño de Eina. 

A quién va dirigido 

Se dirige a personas procedentes de distintos ámbitos creativos y técnicos, como Bellas Artes, Diseño (especialmente diseño industrial), Ingeniería, Desarrollo de Producto o Arquitectura. También está pensado para profesionales de las artes y las artesanías que deseen profundizar, ampliar o actualizar sus conocimientos. En definitiva, es una formación abierta a cualquier persona con interés por el diseño y las artesanías, y con voluntad de hacer evolucionar su práctica.

Objetivos 

1. Contextualización y pensamiento crítico
Ampliar la comprensión de las artesanías contemporáneas mediante el análisis de sus contextos históricos, culturales, sociales, medioambientales y económicos, fomentando una mirada crítica vinculada a la práctica actual.

2. Innovación, materiales y tecnología
Proporcionar conocimientos en técnicas digitales para la representación, el prototipado y el desarrollo de proyectos, impulsando la innovación en materiales y procesos en diálogo con la tradición artesanal.

3. Creatividad y desarrollo cultural
Potenciar las capacidades creativas dentro del marco de las artesanías contemporáneas y el diseño, integrando saberes tradicionales como base para propuestas innovadoras y sostenibles.

4. Sostenibilidad y responsabilidad social
Situar las culturas artesanales como eje de una economía inclusiva y regenerativa, integrando de manera transversal los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS).

5. Transferencia de conocimiento y sector
Promover la colaboración y la transferencia de conocimiento entre artesanos, diseñadores, artistas y sectores vinculados a la artesanía contemporánea.

6. Profesionalización y emprendimiento
Formar profesionales cualificados para desarrollar proyectos propios o integrarse en empresas del sector, reforzando la artesanía como ámbito de innovación y emprendimiento.

Salidas profesionales 

Las competencias adquiridas en este curso permiten acceder a múltiples perfiles dentro de las industrias creativas. Las personas graduadas pueden desarrollar trayectorias como artesanos contemporáneos, diseñadores de producto, creadores independientes, colaboradores en estudios y agencias o profesionales vinculados a marcas de artesanía y manufactura.

Además, el programa abre puertas a itinerarios académicos y de investigación en las áreas de diseño, artes aplicadas y artesanía, aportando una base sólida para continuar la formación o especializarse en campos específicos.

Plan de estudios de Nuevos Territorios de Prácticas Artesanales 

Artesanías y discursos (online, 16 horas)
La asignatura explora las artesanías contemporáneas desde una mirada crítica e interdisciplinar, combinando referentes actuales con tendencias filosóficas. El curso online fomenta la reflexión, el debate y la conexión entre teoría y práctica, con materiales multimedia, foros y sesiones en directo. El estudiantado analiza casos, investiga innovación y sostenibilidad y desarrolla proyectos que integran conocimientos ancestrales y prácticas contemporáneas. La metodología promueve la participación activa, la creatividad y la síntesis conceptual, permitiendo generar un discurso propio sobre las artesanías en el contexto actual.

Artesanías y cosmovisiones (online, 16 horas)
La asignatura explora cómo las prácticas artesanales pueden inspirar futuros sostenibles y regenerativos. El estudiantado analiza culturas artesanales, debate retos sociales y económicos y crea proyectos conceptuales que integran tradición e innovación. Con materiales multimedia, foros y sesiones en directo, la asignatura fomenta la reflexión crítica, la creatividad y la conexión entre teoría y práctica, preparando para repensar la artesanía en el mundo contemporáneo.

Artesanías generativas (online, 32 horas)
La asignatura explora cómo los principios de regla, repetición y variación de las artesanías históricas pueden transformarse en sistemas generativos contemporáneos. El estudiantado trabaja con herramientas digitales para crear familias de formas, inspirarse en patrones naturales y documentar procesos, aplicándolos a cerámica, textil, joyería o diseño digital. El curso fomenta la reflexión crítica, la creatividad y la colaboración en un entorno 100 % online, preparando a los futuros artesanos y artesanas del siglo XXI para pensar en sistemas, innovar y conectar tradición y tecnología.

Artesanías híbridas (online, 32 horas)
La asignatura explora la combinación entre tradición artesanal y herramientas digitales, transformando el proceso de creación del taller físico al laboratorio virtual. Mediante bloques modulares, se analizan casos reales de artesanos postdigitales, se practican técnicas digitales básicas y se desarrolla la capacidad de hibridar lenguajes manuales y digitales. Los proyectos finales integran modelado, documentación exhaustiva y justificación conceptual, generando piezas y series originales. Esta asignatura permite comprender las artesanías contemporáneas como un campo flexible, innovador y capaz de reinventar formas y procesos tradicionales.

Artesanías, gestión y comunicación (online, 24 horas)
La asignatura explora la conceptualización, el valor y la difusión de productos artesanales en entornos digitales. Combina proyectos multimedia, storytelling y estrategias de comunicación con reflexión crítica y retroalimentación colaborativa. El estudiantado aprende a comunicar la artesanía contemporánea de manera innovadora, conectando creatividad e impacto real.

Portada: Proyecto Nexon, Anaïs Llop