→ Programación completa
einaidea y Loop Barcelona renuevan un año más su colaboración a través de una exposición y varias charlas con artistas en el marco de la 22ª edición de Loop Festival, que este año toma el título general de A Subtle Shake.
Entre el 13 de noviembre y el 5 de enero en el Museu de la Música, einaidea y Loop presentan Muted Explosions, una muestra del trabajo de los artistas y cineastas ucranianos Roman Khimei y Yarema Malashchuk. La exposición presenta tres trabajos fílmicos: Explosions Near a Museum (2023), Dedicated To The Youth Of The World II (2019) y Dedicated To The Youth Of The World III (2023) que podrán verse a partir del 13 de noviembre y hasta el 5 de enero de 2025. Dedicated To The Youth Of The World II y III documentan, en dos momentos críticos—2019 y 2023—la legendaria rave Сxema en Kyiv. En la versión más temprana de la pieza, los jóvenes de Kyiv aparecían reclamando la ciudad en un ritual a la vez íntimo y masivo y en un contexto de acoso pre-bélico, tras la anexión rusa de Crimea. En la segunda versión, los artistas recrean la fiesta enfocándose en miembros de la comunidad que han reemplazado a los anteriores participantes del rave, después de una prolongada pandemia y en plena guerra, como un acto de supervivencia ante la agresión diaria de las fuerzas de ocupación rusas. Por su parte, Explosions Near a Museum documenta los espacios y soportes vacíos del Museo de Kherson, que fue despojado de sus fondos por las tropas rusas en octubre de 2022, y al que los artistas tienen acceso durante un día de bombardeos sobre la ciudad.
El 16 de noviembre, en colaboración con Casa Seat, einaidea y Loop presentarán una conversación y screening del trabajo del artista y cineasta americano John Menick. La presentación permitirá explorar las investigaciones recientes de este artista y dará continuidad a proyectos de este como Autoextinction (2023) y el ensayo The Self-Driving Image (2020). A la presentación seguirá una conversación entre el artista, la investigadora y arquitecta Blanca Pujals y Manuel Cirauqui, director de einaidea.
Finalmente, el 17 de noviembre en colaboración con Hangar, einaidea y Loop ofrecerán una proyección comentada del trabajo de Metahaven, colectivo artístico afincado en Ámsterdam cuya práctica entrelaza tecnologías de la información, geopolítica, ficción y reflexión filosófica. En el evento, Metahaven presentará y contextualizará su práctica y algunos de sus films más recientes, coincidiendo con el estreno de su obra The Feeling Sonnets (Transitional Object) (2024) en Loop Fair por parte de la plataforma Tick Tac, Amberes.
Roman Khimei y Yarema Malashchuk colaboran al borde del arte visual y el cine desde 2016. Se graduaron como cinematógrafos en el Instituto de Artes de Pantalla de Kiev, Ucrania. Centrándose en el papel de la extra, sus obras exploran elementos subrepticios de las mitologías imperialistas. Fueron galardonados con el premio PinchukArtCentre (2020) y el premio VISIO de adquisición de talento joven (Lo Schermo dell'Arte, Florencia, 2021). Su cortometraje Explosions Near the Museum ganó el Concurso Nacional en el 15º Wiz-Art LIFF, Lviv. El dúo también participó en el Future Generation Art Prize 2021, Baltic Triennial 14, Gothenburg Biennial y Kyiv Biennial, en las exposiciones colectivas en Haus der Kunst, Castello di Rivoli, Albertinum y otros. Sus obras de vídeo se encuentran en colecciones de Fondazione In Between Art Film, Kunstmuseum Liechtenstein, Kontakt, TBA21, Frac Bretagne, Museum of Contemporary Art Kiasma y Museum of Contemporary Art Antwerp. Su instalación más reciente se presentó en Dare to Dream, un evento colateral de la 60 Biennale di Venezia 2024. Yarema Malashchuk y Roman Khimei son miembros del Teatro Prykarpattian, un grupo de arte que recientemente estableció el proyecto Theater of Hopes and Expectations que se presentó en el Pavillion ucraniano durante la Biennale Arquitettura di Venezia 2023. También co-comisaron la exposición colectiva 'On the Periphery of the War', Kyiv Biennial, 2023.
John Menick (1976) es artista y escritor cuya práctica involucra la imagen en movimiento, los medios digitales, el sonido y el dibujo, cuestionando cuestiones que son transversales a la tecnología y las culturas visuales contemporáneas. Desde sus escritos sobre imágenes en movimiento y futuras road movie, hasta trabajos cinematográficos especulativos de no ficción sobre exploración espacial, inteligencia artificial y psicoanálisis, Menick es una figura referencial en la realización reciente de películas de ensayo y en la literatura crítica impulsada por el arte. Las artes visuales y las películas de Menick se han exhibido y proyectado en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam; Palacio de Tokio, París; CCA Wattis, San Francisco; y Artists Space, Nueva York. Los ensayos e historias de Menick han aparecido en frieze, The Believer, Mousse Magazine, BOMB, Spike Art Quarterly, Art in America y Witte de With Review, entre otras publicaciones. Además, ha participado en algunas de las encuestas y bienales históricas de las últimas dos décadas, como MoMA PS1's Greater New York (2001), dOCUMENTA (13) (2012) y Architecture Effects en el Guggenheim Bilbao (2018). Menick ha recibido subvenciones de la Fundación Jerome y la Fundación para las Artes de Nueva York, y recibió varios encargos, incluidos Les Laboratoires d'Aubervilliers y la Fundación Kadist en Francia. Menick vive actualmente en la ciudad de Nueva York, donde es profesor de cine en Cooper Union.
Metahaven es un estudio de investigación y diseño fundado por Vinca Kruk y Daniel van der Velden con sede en Ámsterdam. El trabajo de Metahaven, tanto por encargo como por cuenta propia, refleja cuestiones políticas y sociales en objetos y medios de diseño gráfico producidos en colaboración. Además de la presentación internacional de proyectos de diseño e investigación, Metahaven ha escrito y editado numerosas publicaciones como Uncorporate Identity, una antología de diseño para nuestra era distópica, Can Jokes Bring Down Governments y un libro de próxima aparición, Black Transparency. El estudio recibió el premio CoBRA Art Prize 2013. Las exposiciones seleccionadas incluyen 'Islands in the Cloud', MoMA PS1, Nueva York; Bienal de Diseño de Gwangju 2011, Gwangju, Corea; ‘Diseño gráfico: ahora en producción’, Walker Art Center, Minneapolis y Manifesta 8, Murcia, España.
Imagen de cabecera: Roman Khimei y Yarema Malashchuk, Dedicated To The Youth Of The World II, 2019 (captura de vídeo), cortesía de los artistas.