Eina arranca el curso 2026-2027 con nuevas iniciativas que conectan con algunos de los debates, las prácticas y los agentes que están transformando el diseño y la creación contemporánea.
Los nuevos programas formativos, las actividades y las propuestas culturales consolidan una visión del diseño que integra la formación, la investigación, la experimentación y la práctica creativa en un mismo ecosistema.
Nueva y renovada oferta de programas formativos
El área de Estudios Propios del centro crece con nuevas propuestas para profesionales y creadores que desean actualizar su práctica y anticiparse a los retos de un entorno en constante cambio.
El rasgo diferencial lo marcan los profesionales que lideran las formaciones: figuras de referencia que trasladan al aula los retos, las herramientas y los procesos con los que trabajan cada día. Lejos de las fórmulas establecidas, el objetivo es activar el pensamiento crítico, impulsar la experimentación y desarrollar nuevas formas de actuar en un sector en plena transformación.
La nueva oferta se suma a los Másters y Postgrados permanentes de Eina e incluye nuevos Programas de Estudios Avanzados —como Diseño Estratégico para la Transformación, con Laura Laguna—, que conviven con nuevos cursos especializados como Collectible Design, coordinado por Francisco Jaramillo y Andrés Peñuela; Food Design, impartido por Martí Guixé; Investigar a través del Arte, con Andrea Soto; Diseñar en Transición, con Oscar Guayabero y Ana Villagordo, o Domesticar la Luz, con Antoni Arola. En primavera también tendrán lugar dos cursos intensivos de Motion Design y Figma y Claude.
El nuevo curso académico llega con novedades en el equipo docente del centro universitario. Xavier Palouzié asume la responsabilidad de jefe del Área de Diseño Gráfico, mientras que la Dra. Clara Mallart se incorpora como responsable de Investigación. El Grado en Diseño también incorpora nuevos profesionales al equipo docente: Daniel Castro Marcoval, Guillem Celada Prior, Guillem Comas Adroe, Marcelo De Medeiros Cuenca, Tono Magrans Recasens, Laura Massot Navarro, Marc Ribas Garriga, Arnau Salvadó Marlés y Fortià Subiranas Viver.
Nuevas miradas y experiencias que consolidan Eina como un espacio de aprendizaje donde la práctica, la investigación y la experimentación son protagonistas.
La investigación como espacio de conocimiento compartido
El proyecto europeo de investigación competitiva Prácticas Creativas Situadas para el Pluriverso (SIT-PLU), iniciado el curso pasado, continúa explorando el papel del arte y el diseño ante los retos ecosociales contemporáneos. A través de prácticas creativas vinculadas al territorio, propone nuevas formas de pensar y transformar los entornos compartidos. En este marco, Eina toma Collserola como espacio de investigación, en conexión con el Living Lab Eina Collserola, para repensar las relaciones entre creación, comunidad y paisaje.
Una Eina en constante evolución, abierta al tejido creativo de la ciudad
Eina impulsa prácticas creativas transversales que transforman los espacios y los entornos en los que intervienen. Una actividad que va más allá de sus aulas y se extiende por la ciudad, tejiendo alianzas con instituciones de referencia como el Museu del Disseny, el CCCB, la Filmoteca de Catalunya, Hangar, el Museu Tàpies o el MACBA.
Con este último, el 5 de noviembre inaugura la exposición Aurèlia Muñoz. Entes, en el marco del Centenario Aurèlia Muñoz, una iniciativa organizada por el MACBA Museu d’Art Contemporani de Barcelona y el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, y comisariada por einaidea.
Eina refuerza su papel como agente activo en la vida artística, cultural y empresarial de Barcelona y amplía su red de alianzas con festivales, eventos y empresas de referencia. Colaboraciones que van más allá del aula y se convierten en proyectos reales, con los estudiantes como protagonistas. Una oportunidad para poner el talento en acción, explorar nuevos contextos profesionales y participar activamente en el tejido creativo de la ciudad.
Esta conexión se materializa en eventos emblemáticos de Barcelona como el Festival MIRA, Llum BCN, Blanc! Festival, el Design Market, el Barcelona Dibuixa, el CSIO y el 48h Open House. También en alianzas con el restaurante Disfrutar y marcas como CUPRA, Camper, iGuzzini, Mobles 114, Breinco, Kaleos Eyewear, Mango, Ametller Origen, IKEA y Simon, así como entidades sectoriales como el Clúster de la Iluminación y La Capell. Con esta última, Eina impulsa este año una iniciativa que da el salto del aula al mercado: llevar los productos diseñados por los estudiantes y alumni del Grado en Diseño a las tiendas de algunos de los museos más destacados de Barcelona.
Paralelamente, Eina estrecha vínculos con asociaciones y fundaciones para impulsar proyectos que unen formación y compromiso social, con entidades como Acció Palestina, las Fundacions Ferrer, Fundació Finestres y la Fundación Banc Sabadell.
Esta proyección se extiende también al ámbito internacional con iniciativas como DIFRACTA '26, un nuevo festival que tendrá lugar los días 20 y 21 de noviembre y que pondrá en diálogo la física cuántica, el arte, el diseño y la filosofía para cuestionar nuestras formas de entender la realidad. Organizado por Eina Obra, el Hub de Arte, Ciencia y Tecnología de Barcelona (HacTe) y el Instituto de Ciencias Fotónicas (ICFO), con la colaboración de Puig y de la Fundación Española para la Ciencia y la Tecnología – Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades, el festival reunirá a profesionales de todo el mundo en un espacio de encuentro y experimentación. Conferencias, laboratorios y activaciones artísticas abrirán nuevas perspectivas sobre las conexiones entre el paradigma cuántico y las formas contemporáneas de investigación y creación.
Por otra parte, las Emboscadas, las intervenciones artísticas impulsadas por einaidea, seguirán activando las miradas y las prácticas de creadores de renombre internacional como Tere Recarens, Ludovica Carbotta o Itziar Okariz, entre otros. En 2027, einaidea también dará continuidad a PERI\FERAL, un programa de estudios posturbanos que toma la periferia de Barcelona como espacio de investigación y experimentación desde el arte, la arquitectura y el pensamiento contemporáneo.
Y siempre con la mirada puesta en el talento de casa, el próximo 18 de noviembre, Eina celebra una de sus actividades más esperadas del año, la cuarta edición de Eina Plataforma, un punto de encuentro abierto a toda su comunidad: estudiantes, docentes, Alumni y entorno profesional. La jornada acoge presentaciones públicas y mesas redondas que abrirán un espacio para compartir experiencias, contrastar métodos de trabajo y referentes, debatir sobre el futuro del diseño y explorar los retos de la incorporación al mundo laboral.
Cultivar criterio en la era de la IAG, el tema de la jornada inaugural de Eina
Bajo el título Cultivar el criterio en la era de la IAG: la aportación del diseño, Lluís Nacenta, Isabelita Virtual y Pancho Tolchinsky han compartido sus perspectivas sobre la capacidad de discernir, interpretar y tomar decisiones. Una conversación que reivindica el diseño más allá de la producción de resultados: como una práctica capaz de cuestionar y dar sentido a lo que creamos.
El encuentro ha partido del concepto de IAG, una aproximación que cuestiona la lógica global y deslocalizada de las infraestructuras digitales y reivindica las inteligencias que emergen de los cuerpos, los territorios y las comunidades. Una mirada que conecta con la tradición de pensamiento crítico e interdisciplinario de Eina y con la voluntad de contribuir, desde el diseño, a imaginar formas más democráticas, convivenciales y emancipadoras de relacionarnos con la tecnología.
La jornada, celebrada el 20 de octubre, ha formado part del programa OFF BDW de la Barcelona Design Week 2026 y se puede recuperar en este enlace.
Esta reflexión tendrá continuidad en un nuevo programa de investigación y debate en torno a la inteligencia artificial, coordinado por la dirección del Centro Universitario, con el apoyo de la Fundación Banc Sabadell.