El curs estarà basat en 4 parts fonamentals: el llenguatge, el rodatge, el muntatge i l’exposició (XXSS).
En la primera part, els alumnes aprendran els recursos bàsics del llenguatge
audiovisual per poder expressar-se mitjançant les imatges en moviment. L’enfocament analític els permetrà veure amb els seus propis ulls els principals recursos narratius i expressius que es fan servir per explicar qualsevol cosa amb imatges. El repàs serà històric, la selecció d’exemples anirà dels clàssics més antics fins als autors més contemporanis.
En la segona part, aprendrem a rodar. A col·locar la càmera. A fer-la servir. Els alumnes podran fer-se la idea dels rols implicats en un rodatge professional. La intenció serà la de saber què ens cal per a cada estil de producció. Interior/exterior. Il·luminació. Trípodes. Croma. Sonorització. Intèrprets. Etc.
En la tercera part (i la més extensa), els alumnes es familiaritzaran amb les principals eines del programari d’edició i postproducció. Començarem amb la construcció d’una peça de ficció narrativa en continuïtat, basada en els continguts de les dues primeres parts del curs. D’altra banda, es treballaran a classe, conceptes com l’escriptura narrativa a partir del muntatge, la creació d’emocions, la construcció de personatges o l’edició de diàlegs. També aspectes tècnics com l’animació de textos en pantalla, creació de subtítols, efectes i recursos estètics i retoc de so i color.
Per acabar, l'última part del curs ens centrarem en l’exposició de les peces
audiovisuals. Parlarem d’exportació i formats audiovisuals (al món i a les xarxes), creació de miniatures/portades i grafismes bàsics. Els alumnes aprendran a distingir un festival de cinema d’un canal de YouTube. És a dir, caldrà entendre a qui i a on va dirigida la nostra creació audiovisual i com aconseguir la màxima atenció del públic.
Expedient